{"id":37424,"date":"2018-08-27T21:21:06","date_gmt":"2018-08-27T19:21:06","guid":{"rendered":"http:\/\/www.piuomenopop.it\/?p=37424"},"modified":"2018-09-01T07:59:00","modified_gmt":"2018-09-01T05:59:00","slug":"rocknroll-robot-intervista-a-jacopo-nacci-e-jacopo-miste","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.piuomenopop.it\/index.php\/2018\/08\/27\/rocknroll-robot-intervista-a-jacopo-nacci-e-jacopo-miste\/","title":{"rendered":"Rock’n’roll robot! Intervista a Jacopo Nacci e a Jacopo Mist\u00e8"},"content":{"rendered":"

a cura di: Antonio Bastanza<\/strong><\/a><\/p>\n

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Che siate nostalgici o appassionati, che siate cresciuti a libri di cibernetica e insalate di matematica o abbiate impiegato ore a montare un modellino di un qualche gigante d’acciaio, che abbiate trascorso ore a guardare l’ultima produzione animata made in Sol Levante coi sottotitoli in bulgaro o pomeriggi a esaltarvi davanti a pugni rotanti o improbabili trasformazioni, siete nel posto giusto.<\/p>\n

Due libri, entrambi editi da Odoya<\/a>, due approcci diversi e non di rado complementari sugli anime robotici scritti da due appassionati prima ancora che esperti. Jacopo Nacci<\/strong><\/a> con “Guida ai Super Robot”<\/em> aveva portato un punto di vista a dir poco sorprendente su tutta la produzione robotica “classica” , quella giunta quasi completamente in Italia a cavallo tra la fine degli anni ’70 e la prima met\u00e0 degli anni ’80, a cui si fa riferimento quando si parla della “Generazione Goldrake<\/em>” ma che l’autore pesarese racconta in modo nuovo e tutt’altro che prevedibile, offrendo uno spaccato inedito anche per gli appassionati della prima ora. A integrarsi e, in qualche modo contrapporsi, arriva ora nelle librerie di tutta Italia “Guida ai Super e Real Robot<\/em>” del bravissimo Jacopo Mist\u00e8<\/strong><\/a> che, a parte un breve e indispensabile preambolo sull’animazione robotica classica, si concentra sulla fase successiva, quella che vede i mastodontici e invincibili cavalieri corazzati, non di rado assimilabili a divinit\u00e0 meccaniche, trasformarsi in semplici macchine da guerra, meri strumenti in mano a uomini che combattono battaglie in cui distinguere il bene dal male diventa sempre pi\u00f9 difficile.<\/p>\n

Due volumi che sono imprescindibili nella libreria di ogni appassionato, che invitano all’approfondimento, alla conoscenza di titoli che hanno scritto la storia dell’animazione giapponese e che sono poco conosciuti nel nostro paese o alla riscoperta di opere che hanno lasciato un segno nel nostro passato. Potrete amarle entrambe o preferire un approccio all’altro, quel che \u00e8 certo \u00e8 che stiamo parlando di due (dei tre) libri pi\u00f9 interessanti sull’argomento mai scritti in Italia.<\/p>\n

Non potevamo non intervistare i due autori, mettendoli su una sorta di ring in cui i nostri eroi, in 7 riprese, si sono affrontati a colpi di opinioni. A voi decidere chi ne \u00e8 uscito vincitore!<\/p>\n\n

– Com’\u00e8 nata la vostra passione per l’animazione giapponese?<\/span><\/strong><\/em><\/p>\n

J-Nacci<\/strong>: Io sono nato nel \u201975 e sono stato investito in pieno dalla prima ondata di anime arrivati in Italia. Fino ai sedici anni o gi\u00f9 di l\u00ec non sono stato in grado di staccare gli occhi dallo schermo televisivo, Kenshiro<\/strong> \u00e8 stata la mia ultima grande passione vissuta con i tempi e i modi dettati dalla tv dell\u2019epoca, poi non ce ne \u00e8 stato pi\u00f9 bisogno, il mondo stava cambiando: i manga nelle edicole, Akira<\/strong> nei cinema, \u00e8 stato un attimo e ci siamo ritrovati Neon Genesis<\/strong> Evangelion<\/strong> su MTV.<\/em><\/span><\/p>\n

J-Mist\u00e8<\/strong>: Come molti sono cresciuto con gli anime, dalle elementari fino alle scuole medie. Le mie droghe erano Saint Seiya<\/strong> e Ken il guerriero<\/strong>.
\nRanma 1\/2<\/strong>, Patlabor<\/strong> e Dragon Quest – La grande avventura di Dai<\/strong> sono stati gli ultimi must della giovinezza. Dalle superiori in poi la mia dipendenza da fumetti ha obliterato quasi completamente l’animazione, facendomela considerare un caso chiuso, da relegare a semplici e nostalgici ricordi della fanciullezza. Fino a quando, per puro caso, non ho scoperto il defunto forum Plusnetwork<\/strong>, che ospitava l’interessantissimo forum ufficiale della defunta e da me rimpiantissima casa editrice d\/visual<\/strong>.
\nIn quella community si parlava tantissimo di manga e videogiochi, ma anche di anime, e tutte le opere appartenenti a questi media erano sviscerate e analizzate con dibattiti e approfondimenti di una profondit\u00e0 e cultura impressionanti, con amplissimi contesti sulla societ\u00e0 giapponese, sui registi, sceneggiatori e mangaka, sugli studi dell’animazione. Tutto, basandosi su fonti e interviste giapponesi. Insomma, nerdismo di elevatissimo livello.
\nTra l’altro \u00e8 qui che ho imparato a conoscere e apprezzare gli interventi di Cristian Giorgi <\/strong>(anche conosciuto in rete come Garion-oh, NDR), redattore di Dynit, che poi \u00e8 diventato il mio consulente fondamentale in Guida ai <\/strong><\/em>super e real robot<\/strong>.
\n\u00c8 grazie a Plusnetwork e poi al suo successore, Pluschan, se dai manga sono passato agli anime. Si parlava cos\u00ec bene di capolavori dell’animazione che anche solo lurkando mi ritrovavo anche io ispiratissimo a provarli, solo basandomi su cosa dicevano questi utenti dalla cultura cos\u00ec ricca sull’argomento. Il primo che ho visto \u00e8 stato Gundam SEED<\/strong> (avr\u00f2 avuto sui 17 anni): una rivelazione, un’opera che ho amato tantissimo. Da SEED ho poi recuperato l’intera opera omnia gundamica, poi tutti i mecha Sunrise<\/strong>, e da l\u00ec \u00e8 iniziato il percorso di riscoperta dell’animazione, specie quella inedita in Italia che \u00e8 ricchissima di lavori superbi mai doppiati in italiano. Da questo amore \u00e8 nato il mio blog Anime Asteroid <\/strong>e cos\u00ec via fino a oggi, con anime, fumetti, cinema e metal che si contendono volta per volta il mio prezioso tempo libero.<\/em><\/p>\n

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