{"id":38255,"date":"2018-09-15T16:19:28","date_gmt":"2018-09-15T14:19:28","guid":{"rendered":"http:\/\/www.piuomenopop.it\/?p=38255"},"modified":"2018-09-16T20:12:48","modified_gmt":"2018-09-16T18:12:48","slug":"il-rabdomante-del-suono-lee-ranaldo-cinema-lumiere-pisa","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.piuomenopop.it\/index.php\/2018\/09\/15\/il-rabdomante-del-suono-lee-ranaldo-cinema-lumiere-pisa\/","title":{"rendered":"IL RABDOMANTE DEL SUONO: LEE RANALDO @ Cinema Lumiere, Pisa"},"content":{"rendered":"

Parole a cura di Marlene Chiti<\/strong><\/a>
\nFoto a cura di Lorenzo Antei<\/strong><\/a><\/p>\n

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13 Settembre 2018, Cinema Lumiere<\/a>, Pisa<\/span><\/em><\/p>\n

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Difficile capire cosa aspettarsi da questa serata in solitario di Lee Ranaldo<\/strong><\/a>, storico componente degli ormai disciolti alfieri del Noise Rock Sonic Youth<\/strong>.<\/p>\n

Il tour s\u2019intitola \u201cSong and Stories\u201d<\/u><\/em><\/strong> e pare voler riproporre gran parte delle sfaccettature dell\u2019artista Ranaldo<\/strong> che oltre ad essere musicista e produttore si diletta di\u00a0 scrittura, poesia, visual art, pittura.<\/p>\n

L\u2019apertura dello spettacolo \u00e8 infatti dedicata ad un collage di filmati che raccontano Ranaldo<\/strong> dall\u2019infanzia, all\u2019esperienza con Glenn Branca, <\/strong>musicista d\u2019avanguardia recentemente scomparso che grande influenza ha avuto sullo stile chitarristico suo e di\u00a0 Thurston Moore<\/strong>, fino al lungo sodalizio con i Sonic Youth <\/strong>e ai lavori con la moglie, l\u2019artista canadese Leah Singer, <\/strong>per concludersi poi con\u00a0 l\u2019esperienza da solista. <\/strong>Se i filmati di per s\u00e9 sono un\u2019interessante testimonianza del vissuto del musicista e uno sguardo sulle scene da lui frequentate, tuttavia, nonostante la durata non troppo impegnativa inferiore alla mezz\u2019ora, la mancanza d\u2019inquadramento e di un filo conduttore che non sia quello puramente cronologico dello scorrere del tempo, favoriscono un certo calo di concentrazione.<\/p>\n

Decisamente pi\u00f9 coinvolgente \u00e8 il segmento successivo dello spettacolo dedicato al suo pi\u00f9 recente album solista, Electric Trim<\/em><\/strong> , lavoro di stampo cantautorale con lampi d\u2019esotismo come nella canzone di apertura del disco e di questo live, Moroccan Mountains.<\/em><\/p>\n

Ranaldo <\/strong>entra in scena fendendo l\u2019aria in grandi cerchi con la sua chitarra e poi volgendola a terra come un rabdomante del suono che tramite il riverbero voglia sondare la materia; usa una serie di ammennicoli che vanno da campanacci, all\u2019archetto, alle\u00a0 bacchette financo a quello che pare un cellulare.<\/p>\n

A seguire imbraccia la chitarra acustica per eseguire Let\u2019s start again<\/em> e Circular<\/em>, introdotta come una canzone dedicata alla vita che allo stesso tempo \u00e8 diversa ma in fondo sempre la stessa.<\/p>\n

Su Electric Trim<\/em> ricorda quanto sia importante a livello di scrittura dei testi, in questo album e in quello prossimo a venire, il contributo dall\u2019amico romanziere Jonathan Lethem,<\/strong> pi\u00f9 volte evocato nel corso di questo live.<\/p>\n

La successiva Uncle Skeleton <\/em>viene presentata come una canzone da cowboy, adatta alla colonna sonora di un western. Chiudono il set New Thing <\/em>e la canzone di protesta Thrown Over the Wall, <\/em>composta durante la campagna per le elezioni presidenziali statunitensi del 2016 e preceduta da una sentita riflessione su quello che Trump e la politica che incarna\u00a0 rappresentano e di come non sia un problema solamente americano.<\/p>\n

Ormai \u00e8 quasi mezzanotte quando comincia la terza parte della serata dedicata ad un\u2019intervista condotta dal musicista Alessandro Baris<\/strong><\/a>.<\/p>\n

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Ranaldo <\/strong>\u00e8 loquace, gi\u00e0 durante il live ha ricordato di aver suonato molti anni prima a Pisa e dell\u2019impressione che lui e la moglie ebbero della citt\u00e0.<\/p>\n

Le domande di apertura lo portano ad esprimersi sulle differenze che ci sono tra lavorare e comporre collettivamente come membro di una band e il ruolo di creatore unico seppur affiancato da amici e collaboratori quali il sunnominato Lethem<\/strong>, poi a ricordare l\u2019influenza di Glenn Branca<\/strong> in relazione alle sue scelte di accordatura, o scordatura, e alle modifiche alle chitarre che ha sempre prediletto nel periodo Sonic Youth<\/strong>. Gli interventi successivi ci trasportano nella New York sporca, povera e pericolosa ma vitale ed eccitante pre era Giuliani, piena di band grezze che ricercavano un suono primitivo ed aggressivo e ci raccontano dell\u2019incontro con la\u00a0 scena dell\u2019improvvisazione e John Zorn. <\/strong>Si viene poi trasportati dall\u2019altra parte del globo, in Cina,\u00a0 sulle ali del ricordo dei primi concerti in quelle zone dei Sonic Youth<\/strong>\u00a0 e dell\u2019impatto straniante con la realt\u00e0 cinese e le sua fervida scena Noise.<\/p>\n

Non pu\u00f2 mancare la domanda sui rapporti coi suoi ex compagni di band e su una possibile reunion. La risposta negativa lascia adito a poche speranze e precisa\u00a0 che in ogni caso non potrebbe mai immaginare di riformare la band a puro scopo celebrativo, per riproporre il repertorio storico, ma eventualmente come manifestarsi dell\u2019urgenza di tornare a creare assieme nuovo materiale…<\/p>\n

Le domande del pubblico vertono sull\u2019incontro con la musica tradizionale marocchina dei Master Musicians of Joujouka<\/strong> e sulla sempre maggior presenza\u00a0 della musica sintetica, prodotta da programmi che mimano strumenti musicali reali fino a soppiantarli del tutto. L\u2019incontro si chiude parlando dell\u2019interconnessione fra le varie arti da lui praticate che si nutrono l\u2019una dell\u2019altra.<\/p>\n

Nel complesso si \u00e8 trattato di un evento gradevole dove chi scrive ha comunque preferito il segmento dell\u2019esibizione live, laddove \u00e8 la musica a parlare per l\u2019artista.<\/p>\n