{"id":39956,"date":"2018-10-26T13:52:48","date_gmt":"2018-10-26T11:52:48","guid":{"rendered":"http:\/\/www.piuomenopop.it\/?p=39956"},"modified":"2018-10-26T19:05:56","modified_gmt":"2018-10-26T17:05:56","slug":"chiacchiere-nei-profondi-abissi-tascabili-di-daniele-celona","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.piuomenopop.it\/index.php\/2018\/10\/26\/chiacchiere-nei-profondi-abissi-tascabili-di-daniele-celona\/","title":{"rendered":"Chiacchiere nei profondi “Abissi Tascabili” di Daniele Celona"},"content":{"rendered":"

Intervista a cura di Karen Cucci<\/a><\/strong><\/p>\n

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“Fossi un lettore, non ascolterei il disco sfogliando il fumetto. Sono un musicista, ma essendo appassionato di fumetti e di manga, vorrei godermi i due aspetti separatamente”<\/p><\/blockquote>\n

Si apre cos\u00ec la chiacchierata con Daniele Celona,<\/strong><\/a> cantautore torinese, fatta il 25 ottobre, giorno d’uscita del suo terzo album. Abissi Tascabili<\/em>, \u00e8 un disco-fumetto che contiene 10 storie a fumetti illustrate da Progetto Stigma<\/em> e 10 brani, tra cui Shinigami feat.\u00a0Pierpaolo Capovilla<\/em>, Maelstrom feat.\u00a0Paolo Benvegn\u00f9<\/em> e Lupi nel buio feat. Sunshine Gospel Choir<\/em>.
\nIl progetto sar\u00e0 presentato il 26 ottobre all\u2019Off Topic di\u00a0Torino<\/em>, il 2 novembre al\u00a0LUCCA COMICS & GAMES 2018\u00a0e il 3 novembre al Serraglio di\u00a0Milano.<\/p>\n

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Daniele, partiamo dal ritorno in scena: Abissi Tascabili \u00e8 il tuo terzo album (dopo Fiori e Demoni nel 2014 e Amantide Atlantide nel 2015) ed \u00e8 un disco a fumetti. Un progetto editoriale e discografico curato in collaborazione con Progetto Stigma e Comicon Edizioni che ho avuto l’onore e il piacere di ascoltare e sfogliare in anteprima.<\/strong><\/p>\n

Senza svelare niente, visto che l’uscita \u00e8 oggi e vogliamo lasciare il piacere della scoperta, possiamo dire che \u00e8 un progetto che mostra i muscoli e riesce a trasmettere una descrizione dettagliata e perfetta dei contenuti. Dieci canzoni, dieci tavole illustrate quindi dieci storie.<\/p>\n

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Come nasce l’idea del disco-fumetto? Sono storie che non possono (e non vogliono) leggersi in separato? C’\u00e8 cos\u00ec tanto da comunicare che solo la musica non ti bastava?<\/strong><\/p>\n

No, secondo me l’aspetto audio e l’aspetto visivo sono assolutamente fruibili in maniera separata. D’altronde, i disegnatori hanno avuto carta bianca per dare una loro libera interpretazione, secondo le suggestioni che avevano ascoltando l’audio. Quindi hanno avuto la libert\u00e0 di parafrasare, di dare anche un’interpretazione magari contrastante con la mia idea iniziale. Ecco, fossi un lettore, non ascolterei il disco sfogliando il fumetto. Sono un musicista, ma essendo appassionato di fumetti, di manga e di animazione giapponese, vorrei godermi le due dimensioni separatamente.
\nDa qui anche un po\u2019 la ragione dell’essersi buttato in questa operazione, anche se l’idea \u00e8 nata in maniera molto pi\u00f9 blanda: volevamo semplicemente un’illustrazione come copertina, per differenziarla da quelle dei primi due dischi. Ma poi in una riunione con The Goodness Factory<\/strong> , che \u00e8 il mio staff, si \u00e8 lanciata questa idea un po\u2019 folle del fumetto\u2026 che all’inizio sembrava proprio una pazzia! Ma in realt\u00e0, grazie al Comicon di Napoli<\/strong> che ha deciso di sostenere editorialmente l’operazione e ad Alberto Ponticelli<\/strong> che ci ha proposto di allargare l’idea all’intero Progetto Stigma, siamo arrivati alla concreta possibilit\u00e0 di avere ben dieci disegnatori diversi, uno per ogni brano, pi\u00f9 Cosimo Mirelli<\/strong> che ha creato l’artwork di copertina.
\nQuindi non \u00e8 stata una strategia, ma un autoregalo. Una seria di fortunati eventi che ci hanno portato a questo risultato.<\/p>\n

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“Abissi tascabili”<\/strong><\/em> racchiude in s\u00e9 un ossimoro, qualcosa di immenso e profondo che per\u00f2 si riesce a “portare in tasca” perch\u00e9, in fondo, appartiene a tutti noi. Com’\u00e8 nato, dunque, il titolo di questo album?<\/strong><\/p>\n

Il titolo \u00e8 stata forse la cosa pi\u00f9 difficile. \u00c8 stato un lavoro di equipe perch\u00e9 ho raccolto opinioni sia nel mio staff che nelle persone a me vicine, ed \u00e8 stata la prima volta, visto che normalmente \u00e8 una decisione che prendo in totale autonomia.
\nA differenza dei precedenti album, per i quali avevo in mente il titolo ancor prima di avere la rosa dei brani che avrebbero composto la tracklist, in questo caso avevo gi\u00e0 una buona parte dei pezzi e ci stavamo scervellando per il titolo. Quando ho proposto Abissi Tascabili<\/em> non ero troppo convinto, per\u00f2 man mano che si concretizzava l’idea del disco-fumetto ci siamo resi conto che l’idea aveva un gusto coerente con il lavoro, volendo dare l’idea della collana letteraria e ricondurmi al mondo degli Urania<\/strong>, dei libricini tascabili degli anni 50-60 che raccontano un mondo ai confini della realt\u00e0. Volevo un titolo eloquentemente metaforico, perch\u00e9 ho tradotto quegli abissi tascabili con la superficie dei nostri smartphone e dei nostri tablet. L’idea dello specchio d’acqua \u00e8 quella dei nostri touch, di tutto quello che si nasconde dietro i nostri avatar e le nostre perfette foto instagram: in qualche modo \u00e8 davvero un abisso a portata di mano.<\/p>\n

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Infatti la sensazione \u00e8 quella di percepire un fil rouge che lega tutti i brani in un’analisi trasversale dell’uomo moderno e dei suoi mali, come se ci fosse l’esigenza di sezionare determinate dinamiche collettive. Confermi?<\/strong><\/p>\n

Si, assolutamente. In realt\u00e0 io mi sono reso conto di questo filo rosso solo a posteriori, perch\u00e9 nel momento della scrittura non ho molta lucidit\u00e0 per fare collegamenti. Ma in un secondo momento ho visto che ritornava spesso l’elemento del soprannaturale, del trascendentale, di qualche forza superiore all’uomo che in qualche modo lo condiziona e a cui l’uomo stesso, in preda alle proprie paure, si rivolge quotidianamente. Ci si rivolge alla religione, alle scommesse sportive, al santone di turno. Poco importa il soggetto specifico, ma \u00e8 sempre la nostra insicurezza che ci porta a cercare quel tipo di forza superiore e di aiuto.
\nQuando ho cercato di girare un po\u2019 il coltello nella piaga, mi sono reso conto che in realt\u00e0 lo spunto \u00e8 arrivato dai giovanissimi, dalla generazione dei fratelli minori. Anche di questo mi sono reso conto a posteriori, ma mi hanno colpito quei ragazzi che non hanno speranza nel futuro, come illusoriamente potevamo avere ancora noi qualche anno fa. Questa cosa pu\u00f2 tradursi in comportamenti completamenti diversi: o nell’essere da subito molto responsabili e molto performanti o, al contrario, rinunciare da subito a qualsiasi ambizione, perdersi e non avere speranze, magari rivolgendo la propria rabbia in maniera inconsulta verso tutto e tutti.<\/p>\n

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Quanto c’\u00e8 di autobiografico nei tuoi testi?<\/strong><\/p>\n

\u00c8 da un po\u2019 di tempo che tendo a fare da regista e non da attore, ma chiaramente c’\u00e8 una gocciolina di me in ogni brano.
\nIn realt\u00e0, l’unico brano autobiografico \u00e8 quello che ho deciso di inserire come ultimo della tracklist e che parla della scomparsa di mia madre: \u00e8 una sorta di dialogo tra me e lei. L’intero disco \u00e8 dedicato a lei.<\/p>\n

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Gli album precedenti, la tua bravura e il tuo innato carisma ti hanno regalato i Celofan<\/a> (Daniele Celona Official Fanclub), un insieme di fan dalla fedelt\u00e0 altissima e dalla provenienza geografica pi\u00f9 varia (sinonimo che la tua musica, pur essendo ancora di nicchia, non \u00e8 pi\u00f9 circoscritta all’ambiente torinese), disposti a tutto pur di vederti tornare sul palco con un nuovo progetto. Da qui, infatti, la campagna Eppela di crowfunding: i Celofan e lo staff di The Goodness Factory hanno attivamente partecipato alla produzione esecutiva di questo terzo lavoro. Mi pare di capire che il lavoro di squadra in questo progetto \u00e8 stato pi\u00f9 che importante\u2026<\/strong><\/p>\n

Normalmente, questa \u00e8 un’analisi che faccio dopo molto tempo dal disco, ma la questione fumetto mi ha costretto a scrivere la postfazione e quindi a pensarci pi\u00f9 a breve di quanto avrei fatto di mia sponte. Come ti dicevo prima, alterno fasi di profondo stato di incoscienza mentre compongo, come se mi sentissi nel bel mezzo di un’arrampicata o di una regata e l’unico pensiero \u00e8 quello di domare le forze della natura, piuttosto che pensare a dove arrivare. Tutte le forze centripete che mi sono giunte dal mio mondo circostante sono entrate a darmi una mano.
\nPer\u00f2 poi ho sempre bisogno di un attimo tutto mio, di fermarmi e rendermi conto della fortuna che ho e dell’affetto che mi viene dimostrato. Nessuno, neanche un orso riservato e un po\u2019 burbero come il sottoscritto, riuscirebbe a rimanere indifferente di fronte alla squadra, all’aiuto e all’affetto dimostrato, alle trasferte che molte di queste persone fanno per venire ai concerti e, chiaramente, al supporto del mio staff.
\nSono onorato di tutto l’aiuto ricevuto.<\/p>\n

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Shinigami feat. Pierpaolo Capovilla<\/em> \u00e8 il singolo\/graphic novel che ha anticipato l’uscita di questo terzo album (e che \u00e8 in realt\u00e0 un bellissimo cortometraggio diretto da Bruno “Mezzacapa” D’Elia) ed \u00e8 forse l’incarnazione meglio riuscita di questa visione dell’umanit\u00e0 alla deriva.<\/strong>
\nDopo un’assenza di oltre un anno, com’\u00e8 stato portare questo pezzo cos\u00ec potente sul palco del Todays Festival?<\/strong><\/p>\n

Shinigami \u00e8 stato il primo esperimento e non \u00e8 stato per niente facile. Ci sono delle difficolt\u00e0 tecniche su cui stiamo ancora lavorando. In realt\u00e0, c’\u00e8 una difficolt\u00e0 che riguarda tutto il disco, che \u00e8 stato lavorato tantissimo a priori al computer da me in solitaria, utilizzando degli strumenti di plug-in e di artist recording che esulano dal suono che pu\u00f2 nascere in sala prove con la band. Quindi, stiamo traducendo tutti i brani in una forma pi\u00f9 fruibile per un’esibizione live.
\nPer il Todays Festival<\/strong> ci siamo preparati bene, siamo andati in sala prove a registrare i cinque brani selezionati e questo \u00e8 stato fondamentale, perch\u00e9 in mezzora bisognava montare e fare il linecheck. Senza una preparazione adeguata, avremmo fatto uno spettacolo mediocre. Poi, chiaramente, quando si \u00e8 nei grossi festival c’\u00e8 l’effetto adrenalina dovuto alla sinergia tra il sopra e il sotto il palco che ti permette di tirare fuori delle energie che sicuramente non si hanno durante le prove o quando si cerca la perfezione meramente tecnica.
\nQuesto \u00e8 l’aspetto bello, positivo e romantico dell’andare a suonare in giro.<\/p>\n

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Vogliamo un tour lungo tutto lo stivale. \u00c8 in programma?<\/strong><\/p>\n

Assolutamente si.<\/p>\n

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Credi che il matrimonio di Musica e Fumetto possa avere, nei tuoi lavori, un lungo futuro?<\/strong><\/p>\n

Onestamente, conto di mettere un primo piede in questo ambiente e in futuro mi piacerebbe moltissimo scrivere sceneggiature per fumetti. Attualmente sto scrivendo un romanzo, che non so quando e se finir\u00f2, ma \u00e8 un tipo di linguaggio e di forma diverso. Il fumetto ha delle regole tutte sue che vorrei provare ad applicare.<\/p>\n

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Te lo auguro vivamente, per\u00f2 adesso ho una domanda scomoda: vorrei che mi dicessi i cinque album per te pi\u00f9 significativi, quelli che hanno avuto un’influenza forte sulla tua vita d’artista e non.<\/strong><\/p>\n

Mmmh\u2026questa \u00e8 tosta! Ma ti dico Tiny Music… Songs From The Vatican Gift Shop<\/em> degli Stone Temple Pilots, For Emma, Forever ago<\/em> di Bon Iver, Ok computer<\/em> dei Radiohead, These four walls<\/em> dei We Were Promised Jetpacks e Piccoli Fragilissimi Film<\/em> di Paolo Benvegn\u00f9.<\/p>\n

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