, e ci parla del dolore che questo silenzio porta con s\u00e9. Lei stessa ha dichiarato di aver scritto molti dei pezzi presenti nell\u2019album sul letto che condivideva con la sua compagna Amber Bain, musicalmente nota come \u201cThe Japanese House\u201d. Se questo fosse il disco sulla fine di una relazione probabilmente la recensione sarebbe finita qui, ma la cantante originaria dell\u2019Hampshire decide di fare qualcosa di pi\u00f9 interessante: prende in mano le redini, passa da una melodia malinconica al pezzo, per sua ammissione, pi\u00f9 pop che abbia mai scritto (\u201cthe one\u201d), e inizia a parlarci di tutto quello che segue.\u00a0<\/span><\/p>\nCos\u00ec, in un disco che poteva semplicemente diventare intriso di tristezza e solitudine entra invece prepotentemente il sesso. La canzone pi\u00f9 erotica \u00e8 sicuramente \u201call night\u201d, l\u2019ultimo singolo rilasciato prima dell\u2019uscita dell\u2019album, in cui con grande personalit\u00e0 Marika decide di parlare di un rapporto tra due donne nella maniera pi\u00f9 onesta possibile. Le poche canzoni che hanno affrontato questo tema sono quasi tutte scritte da uomini, e quindi aggrappate a banali clich\u00e9, \u201call night\u201d sgretola questi clich\u00e9 uno ad uno, riportando al centro i corpi: non dei corpi perfetti da rivista patinata, ma dei corpi veri, come quello che vediamo sulla copertina del disco, corpi viventi che parlano.<\/span><\/p>\n\u201cWe never have to talk, you just take your tongue<\/span><\/i><\/p>\nAnd press it up against my mind\u201d\u00a0\u00a0<\/span><\/i><\/p>\nLa cantante ha raccontato il turbamento dei suoi genitori nell\u2019ascoltare questo brano, eppure, come lei stessa evidenzia, il testo non manca mai di rispetto alla persona a cui si rivolge. Questa \u00e8 la dimostrazione di quanto sia utile e al tempo stesso per nulla scontato il lavoro che questa artista ha scelto di intraprendere, lavoro che continua ad abbattere barriere in \u201chand solo\u201d, canzone che rivela la capacit\u00e0 della Hackman di affrontare una rottura senza risultare pesante, anzi lasciando affiorare una sorprendente auto-ironia. Una volta rimasta sola, tutto ci\u00f2 che pu\u00f2 fare \u00e8 appunto darsi piacere da sola. Cos\u00ec \u201chand solo\u201d \u00e8 un\u2019apologia della masturbazione, in cui troviamo il verso preferito della cantante, che \u00e8 probabilmente il pi\u00f9 significativo per sintetizzare il suo atteggiamento in tutto l\u2019album:<\/span><\/p>\n\u201cI gave it all, but under patriarchal law<\/span><\/i><\/p>\nI’m gonna die a virgin\u201d<\/span><\/i><\/p>\n\u00c8 grazie a boccate di ossigeno come questa che riusciamo ad affrontare anche le coltellate inferte da canzoni come \u201csend my love\u201d, nata da un momento di sofferenza, in cui la cantante decide di riversare la sua rabbia nei confronti di chi la ha lasciata, a colpi di:<\/span><\/p>\n\u201cIf you loved me tonight, you’d get the fuck out my sight<\/span><\/i><\/p>\n‘Cause it’s never gonna be we can start again<\/span><\/i><\/p>\nStrangers in my bed\u201d<\/span><\/i><\/p>\nQuesto brano diventa particolarmente interessante quando si scopre che Marika Hackman lo ha scritto immaginando di avere se stessa come ex, e, infine, diventa quasi preoccupante quando si vede che la sua vera ex, Amber Bain, lo ha condiviso su Instagram definendolo il suo pezzo preferito all\u2019interno dell\u2019album. Ma questi sono problemi che, per fortuna, non ci riguardano e che lasciamo volentieri alla nostra cantante.\u00a0<\/span><\/p>\nLa chiusura \u00e8 affidata alla title track, che si prende qualche libert\u00e0 in pi\u00f9 dal punto di vista stilistico e ci lascia con l\u2019idea che la cantante ha della natura umana:<\/span><\/p>\n\u201c’Cause everybody wants to be made of stone<\/span><\/i><\/p>\nWe’re golden\u201d<\/span><\/i><\/p>\n\u201cAny Human Friend\u201d \u00e8 in definitiva questo, un disco onesto sulla natura umana. L\u2019autrice decide di spogliarsi, sia metaforicamente che praticamente, nella copertina ispirata a Rineke Dijkstra e alla sua serie di fotografie sulle madri, e di offrire tutta la sua umanit\u00e0 al pubblico, mostrandone ombre, luci, e tutti gli abbaglianti riflessi che queste producono su un metallo come l\u2019oro. Lo sfondo a tutto ci\u00f2 \u00e8 senza dubbio il territorio pi\u00f9 pop che Hackman, emersa come promessa del folk britannico, abbia mai calpestato, ma rimane un pop estremamente curato, di alta qualit\u00e0, come del resto garantisce l\u2019etichetta che ha accompagnato Marika in questo lavoro, la Sub Pop, e il co-produttore David Wrench (Frank Ocean, The xx) che le ha permesso di sperimentare, abbracciando per la prima volta anche l\u2019elettronica, senza perdere se stessa.\u00a0<\/span><\/p>\nViene in mente il Battisti che dichiarava \u201cCoesistono, nella mia musica, il desiderio di fare della musica molto bella e di fare della musica molto popolare\u201d. La cantante stessa ha infatti spiegato \u201cNo musician is writing music for themselves to listen to. It\u2019s a dialogue, a conversation, a connection. I\u2019m creating something for people to react to\u201d. Io penso che ci sia riuscita.\u00a0<\/span><\/p>\n <\/p>\n
![\"\"](\"http:\/\/www.piuomenopop.it\/wp-content\/uploads\/2019\/08\/Any-Human-Friend.jpg\")
<\/a><\/p>\n