{"id":7053,"date":"2016-10-07T14:04:54","date_gmt":"2016-10-07T12:04:54","guid":{"rendered":"http:\/\/www.piuomenopop.it\/?p=7053"},"modified":"2018-01-01T18:12:09","modified_gmt":"2018-01-01T17:12:09","slug":"lultimo-lavoro-dei-neurosis-fires-whitin-fires","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.piuomenopop.it\/index.php\/2016\/10\/07\/lultimo-lavoro-dei-neurosis-fires-whitin-fires\/","title":{"rendered":"L’ultimo lavoro dei Neurosis: Fires Whitin Fires"},"content":{"rendered":"

\"neurosis-fires-within-fires\"<\/p>\n

Neurosis- Fires Within Fire 2016 – Neurot Recordings<\/strong><\/p>\n

1.”Bending Light”<\/strong><\/p>\n

2.”A Shadow Memory”<\/strong><\/p>\n

3.”Fire Is The End Lesson”<\/strong><\/p>\n

4.”Broken Ground”<\/strong><\/p>\n

5.”Reach”<\/strong><\/p>\n

Pionieri dell’ Hard Core-Post Metal<\/strong> pi\u00f9 oscuro, il sestetto di Oakland<\/strong>, che abbiamo imparato\u00a0 a\u00a0 conoscere\u00a0 fin\u00a0 dagli\u00a0 esordi\u00a0 nel\u00a0 1987 con il nome di Neurosis<\/strong><\/a><\/span>, \u00e8\u00a0 formato\u00a0 da:\u00a0 Scott\u00a0 Kelly<\/strong>\u00a0 (chitarra,\u00a0\u00a0 voce),\u00a0 Steve Von Till<\/strong>\u00a0 (chitarra,\u00a0 voce,\u00a0 filtri\u00a0\u00a0 e texture),\u00a0 Dave\u00a0 Edwardson<\/strong> (basso,\u00a0\u00a0\u00a0 synth\u00a0\u00a0\u00a0 e\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 suoni\u00a0\u00a0 spaziali),\u00a0 Noah\u00a0 Landis<\/strong> (organo,\u00a0 piano,\u00a0 campioni\u00a0\u00a0 e\u00a0\u00a0 atmosfere) e Jason\u00a0 Roeder<\/strong> (batteria). Esce\u00a0 proprio\u00a0 in questi\u00a0\u00a0 giorni per\u00a0 Neurot\u00a0 Recordings<\/strong> il\u00a0 loro dodicesimo\u00a0 lavoro\u00a0 in\u00a0 studio: Fires Within\u00a0 Fires<\/strong>.<\/p>\n

\"neurosis-by-scott-evans\"<\/p>\n

Il nuovo lavoro \u00e8\u00a0 composto da cinque episodi e si\u00a0 muove, come tutta la variegata discografia della band, nelle atmosfere pi\u00f9\u00a0 tenebrose dell’\u00a0 Hardcore,\u00a0 tra Sludge e Post Metal,\u00a0\u00a0\u00a0 tra Folk da apocalisse e riflessi di Dark industriale, creando un sound unico di cui il sestetto ha fatto un\u00a0 vero e\u00a0 proprio marchio di fabbrica.<\/p>\n

Si comincia con\u00a0 “Bending Light”<\/strong>\u00a0 e\u00a0 il\u00a0 suo\u00a0 mastodontico\u00a0 riff\u00a0 d’ apertura; il ritmo \u00e8 da subito\u00a0 trascinato e\u00a0 trasuda oscurit\u00e0, la\u00a0 strofa\u00a0 \u00e8\u00a0 lugubre\u00a0 ed\u00a0 acida grazie ad un\u00a0 basso\u00a0 annegato nel\u00a0 Phaser, le chitarre sono crude e\u00a0 graffianti, layers spaziali dilatati risuonano esausti nell’ etere. L’ incedere\u00a0 \u00e8\u00a0 marziale\u00a0 fino ad una tenue\u00a0 apertura, un\u00a0 raggio\u00a0 flebile\u00a0 di\u00a0 luce\u00a0 che squarcia il buio, tra accordi eterei ed effetti\u00a0 panning e reverse,\u00a0 ma si tratta di un\u00a0 solo un attimo prima di\u00a0 tornare\u00a0 nell’ oblio del\u00a0 finale, dove il cantato\u00a0\u00a0 sovrumano e purificatore \u00e8 scandito dalle micidiali progressioni di basso e batteria\u00a0 e dagli enormi appoggi\u00a0 inesorabili della sei corde.<\/p>\n

“A Shadow Memory”<\/strong> \u00e8 un brano dall’ andamento mistico e templare nel quale la fonte di ispirazione dei sei californiani risulta lo spazio pi\u00f9\u00a0 oscuro della nostra anima. La canzone si\u00a0 evolve tra\u00a0 turbini\u00a0 di rumore bianco e atmosfere\u00a0 sotterranee, con una voce\u00a0 ruvidissima e implacabile come lo sono le linee di chitarra. Momenti di quiete quasi\u00a0 orientaleggianti si alternano a\u00a0 monumentali muri di\u00a0 suono e feedback in cui chitarre gigantesche barriscono come sassofoni preistorici.<\/p>\n

Arriva\u00a0 poi\u00a0 “Fire Is The End Lesson”<\/strong> con\u00a0 il\u00a0 suo\u00a0 attacco roboante e i\u00a0 suoi splendidi riff armonizzati, notevoli vocals in modalit\u00e0 “botta e risposta” in\u00a0 puro\u00a0 stile\u00a0 HC. Il\u00a0\u00a0 pezzo\u00a0 scorre potentissimo e\u00a0 trascinante\u00a0 come un\u00a0 fiume in\u00a0 piena, i\u00a0 licks\u00a0 di basso di “Sabbathiana” memoria riecheggiano come in una cattedrale, in una escalation intensa ed\u00a0 emotiva che\u00a0 espolde in\u00a0 un finale devastante.<\/p>\n

“Broken Ground”<\/strong> nasce\u00a0 da\u00a0 riverberi di distorsioni lontane. Tra sintentizzatori ed\u00a0 E-Bow fa la\u00a0 sua\u00a0 comparsa una\u00a0 meravigliosa sezione\u00a0 ritmica, cadenzata ed\u00a0 elegante, lunare ed impetuosa; timbri\u00a0 vocali ed atmosfera ci\u00a0 riportano a certi momenti bucolici di Tom Waits, ma angoscia e dolore sono dietro l’angolo come ci anticipa il ringhio\u00a0 sommesso delle\u00a0 chitarre che ci esplode in faccia come una bomba di magma elettrico, luminoso come\u00a0 “un\u00a0 sole\u00a0 che\u00a0 non\u00a0 tramonta\u00a0 mai”. Un\u00a0 pianoforte risplende\u00a0 in\u00a0 lontananza ma \u00e8\u00a0 sormontato da\u00a0 tonnellate di watt e decibel\u00a0 fino a\u00a0 sparire.<\/p>\n

L’album si chiude con la\u00a0 cupa e violenta “Reach”<\/strong>, episodio\u00a0 di\u00a0 catarsi finale al limite dello Psych-Western. Tra\u00a0 i\u00a0 samples che\u00a0 sfarfallano, emerge una linea melodica\u00a0 a due\u00a0\u00a0 voci, perfetta e toccante. Il brano poi\u00a0 trascende ipnotico, rigoroso e commuovente in un finale terromotante.<\/p>\n

Fires Whitin Fires<\/strong> risulta essere l’ennesima\u00a0 eccellente prova di\u00a0\u00a0 una band\u00a0 che, anche\u00a0 dopo\u00a0 trent’anni, non\u00a0 sembra affatto perdere\u00a0 colpi, che anzi continua ad evolversi pur\u00a0\u00a0 rimanendo se stessa, ampliando costantemente il proprio pubblico anche\u00a0 e\u00a0 soprattutto\u00a0 tra\u00a0 le\u00a0 nuove\u00a0 leve della musica “pi\u00f9 o meno Heavy”<\/strong>.<\/p>\n