{"id":88611,"date":"2024-12-09T19:08:14","date_gmt":"2024-12-09T18:08:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.piuomenopop.it\/?p=88611"},"modified":"2024-12-09T19:08:14","modified_gmt":"2024-12-09T18:08:14","slug":"fotonica-dal-13-12-a-roma-l8edizione-del-festival-di-audio-visual-digital-arts-allaccademia-dungheria-e-al-chromosphere-dome","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.piuomenopop.it\/index.php\/2024\/12\/09\/fotonica-dal-13-12-a-roma-l8edizione-del-festival-di-audio-visual-digital-arts-allaccademia-dungheria-e-al-chromosphere-dome\/","title":{"rendered":"FOTONICA | Dal 13\/12 a Roma l’8\u00b0edizione del festival di Audio Visual Digital Arts all’ACCADEMIA D’UNGHERIA e al CHROMOSPHERE DOME"},"content":{"rendered":"

Dal 13 al 21 dicembre Roma si accende con<\/strong><\/p>\n

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FOTONICA FESTIVAL 2024 – VIII Edizione<\/strong>
\nAudio Visual Digital Art Festival
\nDOME EDITION<\/strong><\/p>\n

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71 ARTISTE E ARTISTI DA 19 PAESI DEL MONDO PORTANO NELLA CAPITALE
\n<\/strong>IN UNA NUOVA LOCATION AVVENIRISTICA:<\/strong><\/p>\n

INSTALLAZIONI AD ALTO IMPATTO VISIVO E SENSORIALE
\nPERFORMANCE AUDIO – VIDEO REALIZZATE LIVE – MUSICA ELETTRONICA –\u00a0<\/strong>VIDEO MAPPING FUTURISTICI
\nWORKSHOP PER TUTTE LE ET\u00c0, RESIDENZE ARTISTICHE E SIMPOSI<\/strong><\/p>\n

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Dal 13 al 21 dicembre Roma si accende con l\u2019ottava edizione di Fotonica<\/strong>, uno degli eventi pi\u00f9 importanti nel panorama internazionale delle Audio Visual Digital Arts che ogni anno porta nella Capitale le pi\u00f9 avanzate forme d\u2019arte in cui \u00e8 centrale l\u2019elemento della luce.<\/p>\n

Installazioni ad alto impatto visivo e sensoriale, performance audio-video realizzate live, musica elettronica, video mapping futuristici, workshop per tutte le et\u00e0, residenze artistiche e simposi<\/strong>:\u00a0FOTONICA\u00a0<\/strong>celebra l\u2019arte digitale e la sperimentazione audiovisiva presentando le migliori esperienze mondiali e contribuendo alla creazione di un network globale che raduna le pi\u00f9 importanti realt\u00e0 del settore.<\/p>\n

Dopo il sold out dello scorso anno all\u2019Acquario romano e dopo le anticipazioni di Visual sound e Digitalatium,\u00a0il Festival prodotto da Flyer riconferma come sede d\u2019eccezione l\u2019Accademia d\u2019Ungheria in Roma di via Giulia 1 e, novit\u00e0 di questa edizione, si sposta nel quartiere Alessandrino in una location avveniristica di ultima generazione<\/strong>: il\u00a0Chromosphere Dome in via Casilina 1011<\/strong>, un\u2019enorme cupola, solitamente utilizzata in campo astronomico e in particolare nei planetari, che avvolge il pubblico con suoni e immagini da ogni direzione, garantendogli una reale quanto rara esperienza immersiva a 360 gradi.<\/p>\n

Fiore all\u2019occhiello di FOTONICA i live audio video di otto artisti di fama internazionale che apriranno e chiuderanno il Festival<\/strong>:\u00a0Lydia Yakonowsky<\/strong>\u00a0(Canada),\u00a0VJ Spetto\u00a0(<\/strong>Brasile),\u00a0Ployz\u00a0<\/strong>(Germania)\u00a0Monocolor\u00a0<\/strong>(Austria),\u00a0Damiano Simoncini | Levi & Cristina Angeloro<\/strong>\u00a0(Italia)\u00a0Kati Katona<\/strong>\u00a0(Ungheria),\u00a0Milian Mori<\/strong>\u00a0(Svizzera),\u00a0Touchy Toy<\/strong>\u00a0Collective<\/strong>\u00a0(Italia)\u00a0Konx-om-Pax<\/strong>\u00a0(Uk) che si alterneranno nei giorni di\u00a0venerd\u00ec 13, sabato 14, venerd\u00ec 20 e sabato 21 dicembre, dalle 21 a mezzanotte. Ultimi biglietti disponibili su\u00a0<\/strong>dice.fm<\/strong><\/a><\/p>\n

Con un’attenzione particolare all’equit\u00e0 di genere<\/strong>\u00a0(50% di artiste e artisti sono donne),\u00a0FOTONICA<\/strong>\u00a0ospita\u00a071 artisti e artiste<\/strong>\u00a0provenienti da\u00a019 paesi<\/strong>, (Austria, Brasile, Canada, Cina, Colombia, Francia, Germania, Grecia, Ungheria, Italia, Giappone, Messico, Polonia, Romania, Svizzera, Taiwan, Thailandia, Regno Unito e Stati Uniti) per un totale di\u00a049 eventi<\/strong>\u00a0tra\u00a0Fulldome<\/strong>,\u00a0AV Performance<\/strong>,\u00a0Workshop per adulti e bambini, Residenze Artistiche<\/strong>,\u00a0Installazioni Luminose<\/strong>,\u00a0Simposi<\/strong>,\u00a0Videomapping<\/strong>,\u00a0VJ Set<\/strong>,\u00a0DJ Set<\/strong>\u00a0e\u00a0Lecture<\/strong>.<\/p>\n

Un\u2019esperienza totale e coinvolgente che proietter\u00e0 il pubblico tra futuri distopici e citt\u00e0 ultramoderne, dagli abissi del mare fino alle viscere della terra, per risalire su nello spazio e assistere alla nascita di supernova e nebulose, tra suoni ipnotici e beat elettronici.<\/p>\n

Dal 13 al 21 dicembre, tutti i giorni dalle 11 alle 17,<\/strong>\u00a0nel\u00a0Chromosphere Dome<\/strong>\u00a0si susseguiranno le opere video dedicate a bambini e bambine, mentre sempre per i pi\u00f9 piccoli il\u00a015<\/strong>\u00a0dicembre in programma 2 workshop che stimolano la loro creativit\u00e0 come: \u201cFulldome for kids<\/strong>\u201d dove i bambini con la loro manualit\u00e0 trasformeranno i loro schizzi in visualizzazioni animate proiettate sulla cupola grazie a tecniche digitali, e \u201cRecycled paper spheres<\/strong>\u201dcon cui si cimenteranno nella decorazione di palline in carta riciclata.<\/p>\n

Dalle 17 in poi,<\/strong>\u00a0l\u2019esterno della cupola ospiter\u00e0 gli spettacolari video mapping di un peso massimo delle arti digitali come\u00a0DeRe<\/strong>\u00a0dal\u00a0Michigan\u00a0<\/strong>e i lavori finali delle residenze artistiche e dei workshop per adulti e bambini a cura di Naba, FLxER e Fusolab, mentre all\u2019interno della cupola, parallelamente, saranno proiettate le opere video dei pi\u00f9 autorevoli artisti internazionali destinate a un pubblico adulto: dal Giappone\u00a0Yuri Urano e Manami Sakamoto,\u00a0<\/strong>dalla Cina\u00a0Te-Hsing Lu e Calvin Sin,\u00a0<\/strong>dalla Polonia\u00a0Ari Dykier,\u00a0<\/strong>dalla Germania\u00a0Sergey Prokofyev,\u00a0<\/strong>dalla Grecia e dal Regno Unito\u00a0Uncharted limbo Collective, e infine dalla Francia Milkorova, Sandrine Deumier, Fran\u00e7ois Vautier, Flore e S\u00e9bastien Labrunie.<\/strong><\/p>\n

Per gli adulti il 14 dicembre sar\u00e0 possibile partecipare al talk \u201cAmplifying Sustainability<\/strong>\u201d a cura di Nuva,\u00a0e al workshop\u00a0<\/strong>a seguire,\u00a0<\/strong>con esperti, partner e organizzatori di eventi Chromosphere Fulldome per esplorare l’impatto ambientale delle arti performative, enfatizzando la necessit\u00e0 di pratiche sostenibili,\u00a0e all\u2019incontro con i partner del progetto Creative Europe Chromosphere c<\/strong>he permetter\u00e0 di interagire con i rappresentanti di organizzazioni europee che operano nell\u2019ambito delle arti di digitali: Flyer New Media (Italia) Athens Digital Arts Festival (Grecia), Photon (Polonia), Fonix (Ungheria), AADN (Francia) e Art Mirror (Romania).<\/p>\n

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IL PROGRAMMA DEL FESTIVAL<\/strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n

Fotonica inaugura venerd\u00ec 13 dicembre<\/strong>\u00a0all’Accademia d’Ungheria in Roma<\/strong>\u00a0con\u00a0Modulator V3<\/strong>, installazione del celebre artista ungherese\u00a0D\u00e1vid Ariel Szauder,<\/strong>\u00a0ispirata all’iconico \u201cLight Prop for an Electric Stage\u201d (1930) della figura di spicco del Bauhaus\u00a0L\u00e1szl\u00f3 Moholy-Nagy<\/strong>.<\/p>\n

L’opera concepita da L\u00e1szl\u00f3 Moholy-Nagy e progettata dall’architetto Istv\u00e1n Seb\u0151k era originariamente intesa come un \u201cdispositivo sperimentale per la pittura della luce\u201d con la possibilit\u00e0 di utilizzare informazioni raccolte da vari campi dell’arte per creare molteplici installazioni multimediali in una. Attingendo al prototipo originale Szauder crea una performance interattiva arricchita da un’esperienza uditiva che risponde all’ambiente di luci e ombre creato dal movimento della scultura.\u00a0L\u2019opera sar\u00e0 visitabile tutti i giorni dalle 11 alle 19.<\/strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n

L\u2019opening del Festival e della mostra si terr\u00e0 alle 18 e sar\u00e0 preceduto da un talk con con D\u00e1vid Ariel Szauder, Szabolcs Vida, direttore del museo Light Art Museum Budapest e i partner del Progetto Creative Europe Chromosphere.<\/strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n

Dalle 17:00<\/strong>\u00a0in poi l\u2019interno della cupola sar\u00e0 invaso dalle opere video di artisti internazionali riconosciuti a livello mondiale tra cui:\u00a0Yuri Urano e Manami Sakamoto<\/strong>\u00a0che presentano \u201cMetaract\u201ddove musica elettronica e visual dinamici creano un’esperienza multisensoriale che immerge il pubblico in un mondo di suoni ipnotici e immagini astratte per esplorare la dualit\u00e0 tra analogico e digitale;\u00a0Te-Hsing Lu\u00a0<\/strong>e\u00a0Calvin Sin\u00a0<\/strong>che con\u00a0“4993 Feet Under”,\u00a0<\/strong>con un approccio documentaristico ibrido, permettono al pubblico di intraprendere un viaggio toccante, assistendo agli ultimi momenti di una balena morente che scende a 4993 piedi sotto la superficie, nel punto in cui \u00e8 avvenuto il disastro ambientale causato dalla fuoriuscita di petrolio dalla piattaforma Deepwater Horizon;\u00a0Milkorova\u00a0<\/strong>che\u00a0<\/strong>con\u00a0“Tidal echoes”<\/strong>\u00a0cattura l\u2019essenza dei paesaggi marini attraverso una personale interpretazione che fonde visioni astratte con paesaggi sonori naturali grazie all\u2019uso delle nuove tecnologie. Cos\u00ec, gli elementi visivi si sviluppano dinamicamente riflettendo i movimenti fluidi delle onde oceaniche e coinvolgendo il pubblico in un’esperienza sensoriale totale.<\/p>\n

Contemporaneamente, l’esterno della cupola verr\u00e0 animato con proiezioni spettacolari. Di particolare rilievo \u00e8 l’opera\u00a0“The Great Shifter”<\/strong>\u00a0di\u00a0DeRe<\/strong>\u00a0che trasformer\u00e0 la struttura esterna del Chromosphere Dome in una tela luminosa che racconta l’evoluzione delle citt\u00e0 moderne attraverso visual futuristici e suoni industriali.<\/p>\n

Imperdibili i live audio video: venerd\u00ec 13 dicembre la canadese Lydia Yakonowsky<\/strong>\u00a0(Canada, Montreal) presenta\u00a0“ARIMA”<\/strong>, una performance audiovisiva immersiva in formato fulldome. Le immagini generate in tempo reale offrono un’esplorazione visiva dei modelli statistici e degli errori di previsione, trasformando complessi dati economici in un’esperienza sensoriale unica. Un universo di luce e suono, dove i dati si trasformano in gioielli digitali luminosi;\u00a0il pi\u00f9 importante VJ della scena brasiliana VJ Spetto<\/strong>\u00a0presenta\u00a0“Saturn”<\/strong>, uno spettacolo che abbraccia concetti futuristici e intergalattici. Creato dal duo\u00a0Mocka Boyz<\/strong>, lo show energico e coinvolgente che combina suoni EBM-Techno-Industrial con visual mozzafiato trasportando gli spettatori in un viaggio distopico tra musica, extraterrestri ed effetti speciali.<\/p>\n

Sabato 14 dicembre apre la serata \u201cRE-Synthesis\u201d<\/strong>, nuovo lavoro che unisce la sensibilit\u00e0 di\u00a0Levi<\/strong>, progetto solista di\u00a0Damiano Simoncini<\/strong>\u00a0e della visual artist\u00a0Cristina Angeloro<\/strong>. Le impressioni visive di quest’ultima rievocano un’esperienza inedita dell’ultimo lavoro di Levi, \u201cSynthesis\u201d, una \u201csintesi\u201d appunto, che tocca generi e stili diversi, dove un\u2019elettronica heavy ed evocativa si intreccia a momenti che inducono al sonno e sperimentazioni che conducono in futuri possibili suggeriti da un accompagnamento visivo onirico e immersivo; a seguire\u00a0Ployz, artista thailandese,\u00a0<\/strong>esplora con \u201cThe Inner Singularity\u201d l’interazione tra mente e realt\u00e0 fisica, ponendo interrogativi su come la percezione plasmi ci\u00f2 che comprendiamo come “reale”. Attraverso nuvole di punti e visual immersivi l\u2019opera offre un viaggio introspettivo e contemplativo attraverso il mondo esperito dai sensi, per suggerire la possibilit\u00e0 che la realt\u00e0 non sia semplicemente esterna, ma profondamente influenzata dal paesaggio interiore della mente. Infine,\u00a0l\u2019artista austriaco Monocolor<\/strong>\u00a0porta a Roma\u00a0“Entangled Structures”<\/strong>, una performance audiovisiva che genera una scultura virtuale composta da stringhe monocromatiche in continua evoluzione che formano architetture pi\u00f9 o meno complesse. L’opera esplora le interconnessioni tra suono, immagine, luce e spazio, invitando alla riflessione sull’intreccio tra i nostri io virtuali e fisici.\u00a0<\/strong><\/p>\n

Venerd\u00ec 20 dicembre si parte con l\u2019ungherese Kati Katona<\/strong>\u00a0che con\u00a0“Continuum”<\/strong>\u00a0invita gli spettatori a immergersi nella natura non lineare e stratificata del tempo, dove passato, presente e futuro si intrecciano. Dalla lenta formazione delle nebulose alle trasformazioni esplosive delle supernove, fino alla curvatura dello spazio-tempo causata dalle forze gravitazionali, suggerisce che nell’universo il tempo \u00e8 relativo, ha una struttura dinamica che si ripete ciclicamente, e gli eventi che si svolgono nell’arco di miliardi di anni possono essere percepiti simultaneamente come parte di un continuum spaziale interconnesso. A seguire\u00a0lo svizzero Milian Mori<\/strong>\u00a0presenta\u00a0“DOM1”<\/strong>, una performance che fonde danza, algoritmi e musica minimale creando un ambiente dove tecnologia e natura si fondono, superando le tradizionali dualit\u00e0 tra uomo e macchina. Un invito a esplorare nuovi orizzonti artistici attraverso un’esperienza multisensoriale dove schemi binari fluiscono come forme organiche e i ritmi strutturati incontrano immagini fluide.\u00a0<\/strong><\/p>\n

Sabato 21 dicembre \u201cUaxuctum\u201d<\/strong>\u00a0dell’artista multimediale scozzese Konx-om-Pax\u00a0<\/strong>offre un’esperienza audiovisiva in cui una colonna sonora diversificata, influenzata da artisti come Morton Subotnick e Krzysztof Penderecki, genera schemi visivi organici e mutevoli, fondendo suono e luce in uno spettacolo emozionante e sinestetico. Chiude il festival\u201cConcrete Casings\u201d,\u00a0<\/strong>del collettivo italiano formatosi al Saint Louis college di Roma,\u00a0Touchy Toy Collective,<\/strong>\u00a0che si concentra sulle periferia della Capitale e in particolare sulle costruzioni abusive e fatiscenti lasciate incomplete e mai portate a termine, simbolo di incuria e cattiva gestione della citt\u00e0.<\/p>\n

FOTONICA<\/strong>\u00a0celebra il fotone, simbolo della potenza creatrice della luce. Un appuntamento unico nel panorama delle arti digitali, che illuminer\u00e0 le notti romane con spettacoli ed esperienze immersive di altissimo livello.<\/p>\n

Un ringraziamento speciale va all’Accademia d’Ungheria in Roma<\/strong>\u00a0per il supporto. Il progetto, promosso da\u00a0Roma Capitale \u2013 Assessorato alla Cultura<\/strong>, \u00e8 vincitore dell’Avviso Pubblico biennale\u00a0“Culture in Movimento 2024 \u2013 2025”<\/strong>, realizzato in collaborazione con\u00a0SIAE<\/strong>\u00a0e con il sostegno della\u00a0Comunit\u00e0 Europea \u2013 Creative Europe<\/strong>.<\/p>\n

FOTONICA \u00e8 prodotto da\u00a0Flyer srl<\/strong>, che nel 2004 ha dato vita a\u00a0LPM Live Performers Meeting<\/strong>, il pi\u00f9 grande evento del settore, giunto alla sua venticinquesima edizione. Il Festival fa parte del network\u00a0AVnode<\/strong>, una rete internazionale con oltre 60 membri che promuovono pi\u00f9 di 200 progetti tra festival, meeting e workshop.<\/p>\n

I biglietti per le quattro serate speciali sono disponibili sul sito ufficiale del festival a questo\u00a0link<\/a>. Vista la capienza limitata del\u00a0Chromosphere Dome<\/strong>, si consiglia di prenotare con anticipo per assicurarsi un posto a questo evento unico.<\/p>\n

FOTONICA promuove la mobilit\u00e0 sostenibile: tutti i luoghi dell\u2019evento sono raggiungibili con i mezzi pubblici (bus linee 23, 280, 628, 70, 916 e metro C fermata Alessandrino).<\/p>\n

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Per ulteriori informazioni:<\/p>\n